《夜巡》是阿姆斯物丹画家伦勃朗的名作，当时他是应16个保安射手之邀为其作画。于是《夜巡》就横空出世。
那一年，伦勃朗36岁，是公元1642年。可是《夜巡》一问世，就给伦勃朗带来了无尽的麻烦。因为这幅画画的是接到报警后，队长带队准备出发，交待射手们要做好应对准备，于是各位射手神态各异，各有特色，当然，也是有明有暗，各有分工。这样，这16位射手不愿意了，他们认为画中的人物的不同，使他们没有公平的出现在大众的视野里，有明有暗的艺术使他们在画中表现有差异，于是就把伦勃朗告到了法庭，大众和那些艺术家以及评论者都对这幅画表现出了不屑。也许大众的审美有所欠佳，可是作为艺术家难道也看不出这幅画的至美吗？难道没有发现这将的世上难以超越的“夜巡”类画品吗？大众和艺术家们都表现出不满，甚至嘲笑应是当年最成功的画家？是不懂的美的欣赏，还是嫉妒，还是打击之意。
直到伦勃朗去世一百年后，人们才发现这幅画的美，才得知这是世是不可多得的珍世之宝。可是当初为什么射手怒骂，众人不屑甚至嘲笑，以至于伦勃朗像乞丐般离世。
凡高在世时，也没有被认，他的画也是被人所唾弃。
当被人不接受时，不被世人所不屑时，在世的伟大者，又是什么样的心态呢？
王小波在世时，推着自行车推销他的书，可是没有多少人会在意他的作品，没有人认可他的魅力。他死了，人们才发现了他的美，才得知他的作品是佳品。
这种滞后，源于什么？还是因为什么？
蒲松龄在世时，饿的吃不上饭，自己的价值也没有被发现。一生的仕途不顺，无缘科考，直到他去世50年后，《聊斋志异》才开始刊印，才被世人所接受。
文艺作品被发现其美的滞后性是因为什么呢？
当年的伦勃朗不肯让步，不愿重新再作一幅16射手画。以至于生前不被人所认同，生活维艰，穷困而死。
蒲松龄先生也是如此，他把自己的精力和心血用在了《聊斋志异》这一本500多个故事的书里，可是生前穷困潦倒，郁郁而终。
文艺的美，为何被发现就这么难，也许是过于超前，与当时的社会所不容，或许是这样的安排，更有利于作品的输出。